Beautiful Losers en Milán

08/4/2006

Una de las primeras frases de Aaron Rose nada más empezar el documental de “Beautiful Losers” es: “No tendríamos que estar aquí”. El aquí es el espacio donde se expone “Beautiful Losers” prácticamente la única exposición de cierta envergadura que trata de cultura urbana. Un espacio que estos artistas no podrían ni imaginar ocupar algún día si no fuera por este hombre, uno de los 2 comisarios (junto a Christian Strike) de la muestra. Me encuentro en la Triennale di Milán y estoy contenta de que la cosa haya llegado a este lugar, ya que así lo puedo ver, compartir y vivir en primera persona finalmente. Son las 10:30h de la mañana de un domingo y he venido sólo para esto. Entro y pienso tardar.

Mike Mills

Os Gemeos

El espacio de la Triennale no podía ser mejor, dos pasillos dividen la exposición en tres partes de manera que se pueda hacer un recorrido bastante organizado pero con libertad de movimiento. Las influencias, como punto de partida, presentan al menos ilustrado toda una historia de las subculturas americanas de las últimas 3 décadas. Claro, el mundo de los “Beautiful Losers” no está hecho de una sola materia. Por eso, igual nunca ha sido considerado un movimiento. Los “Desobedientes” bebieron de los mejores vinos, o mejor, ¡de las mejores cervezas! (Nota: El movimiento de artistas llamados ‘The Disobedients’ por la revista Tokion -Mayo 2002- usan la estética y estrategia de difusión de su obra del arte urbano mediante su hibridación estética con la cultura Pop, la ilustración y múltiples influencias.) Todo el pasado glorioso de Dogtown se puede ver en una gran pared totalmente cubierta con fotos en blanco y negro de Craig R. Stecyk acompañado de la música de Tommy Guerrero. (Nota: Dogtown es el apelativo coloquial de la playa entre Santa Monica y Venice en California, famosa por su importancia en las escena Surf y Skate de los 70 y 80 y en donde se sitúa el documental, antes libro, “Dogtown and Z-Boys“.)

De ahí pasamos al Graffiti, documentado por Henry Chalfant, al Surf de (Raymond) Pettibon, el sexo de Larry Clark y cuando llegamos a las fotos de Ari Marcopoulos ya somos prácticamente parte de la comunidad skater. Tras este paso previo podemos entrar tranquilamente en la verdadera exposición. “Beautiful Losers”, mucho más que un grupo o un movimiento, es el trabajo de una familia. Personas que utilizan un lenguaje tan cercano que casi las ves ahí, pintando a tu lado y pasándolo bien. En un arte rebelde por naturaleza ante el que te encuentras pero que transmite una tranquilidad inesperada que intuyes presente en el momento de hacer la pieza. No nos equivoquemos, esto no es un arte de hippies, es un arte en ocasiones ilegal que sigue siendo toda una expresión de rechazo hacia la sociedad consumista y capitalista en que vivimos. Pero a la hora de pintar no hay agresividad, al revés, todo es color y sencillez. No tienes que pensar, tienes simplemente que sentir y dejar que la belleza de estos rechazados, de los perdedores te haga querer ser uno de ellos. Claire E. Rojas me impresionó, Geoff McFetridge me divirtió y Brian Donnelly con sus muñecos en los carteles publicitarios me acompañó hasta la sección de vídeos, revistas y merchandising.

Claire E. Rojas

Claire E. Rojas

Estoy ahora a mitad de la expo. Con una sonrisa de oreja a oreja me siento delante de una pantalla donde algo acaba de empezar y me encuentro con el verdadero regalo de la muestra: el documental sobre “Beautiful Losers”, cómo surgió, dónde y por qué todo en 40 minutos. Cuando se acaba o te quedas a verlo otra vez o te pasas a la silla de al lado para recordar “Style Wars” o para ver un vídeo de Habitat. El Skate está por todos lados: revistas, fanzines y toda una pared con las tablas de skaters conocidos pintados por estos artistas. Aquí te das cuenta de la vertiente mediática de todo ello: revistas de todas clases hablan de su trabajo, carteles de exposiciones pasadas, portadas de vinilos y muñecos, todo un salón lleno de osos gigantes (Be@rbricks 1000%) colgados del techo y diseñados por diferentes artistas con la marca de los “Beautiful Losers”.

Entrando ya en la última parte de la exposición me doy cuenta de que habían guardado lo mejor para el final. La batería de la digital se está poniendo roja aunque no está permitido sacar fotos. Mientras que dos seguratas miran para otro lado un tercero que tengo delante resulta implacable. Él no me va a facilitar la vida pero como las ganas de guardar el momento son más fuertes hay que seguir adelante. Entre los mundos fantásticos de Phil Frost, Ryan McGinness, las fotos de (Ed) Templeton y los vídeos de Spike Jonze me encuentro al genio que es Harmony Korine. “Above the Below” es, como mínimo, brillante. Cuando finalmente llego al final de todo conozco a Margaret Kilgallen y lo entiendo todo, cómo a veces, una sola mirada basta para saber que uno está en su lugar. Barry McGee (aka Twist) nos saluda a la entrada y se despide a la salida con dos instalaciones ya míticas de sus maniquís animados pintando con spray. Un escritor de Graffiti pintando dentro de un museo siempre triunfa para mí.

Barry McGee

Barry McGee

Salí de la Triennale feliz y segura de una cosa, España merecía esta exposición para que igual se entienda de una vez que el arte urbano no es vandalismo sino todo lo contrario. Todo depende de cómo se hacen las cosas y de cómo miras y entiendes lo que te están diciendo. Y mientras cojo el avión para volver a Barcelona y caigo dormida de agotamiento pienso en estos “losers”, estos perdedores que aunque hayan triunfado seguirán siendo siempre perdedores. Ahí está la belleza de esta exposición.

Texto y fotos: Ana Neto

Links:

http://www.iconoclastusa.com/projects/current.html

http://www.beautifullosers.it/

Nota: La exposición se exhibe en Le Tri Postale, Avenue Willy Brandt, Lille (Francia) desde el 13 de abril hasta el 2 de julio de 13:00 a 20:00 h de martes a domingos.

El documental mencionado, según nos comentaba Aaron Rose recientemente, se editará en DVD previsiblemente en 2007

Entrada archivada bajo: Miscelánea