PMH y The Dilly

01/8/2006

Master P aka Grand Wizard Pmh aka People Miss Heroin aka Panty Munching Hero aka Pussy Mash Hash aka Pretty Much Hopeless, todo esto y mucho más es Pmh (www.fotolog.com/lapmh), conocido artista británico que vive y trabaja en Londres. Su nombre verdadero no lo sabemos y él tampoco nos lo va a decir. Lo que nos va a contar, eso sí, es todo sobre The Dilly (www.ledilly.com), el nuevo número de este fanzine y su nueva página web. Entre los Sex Pistols y Barcelona, Pmh nos tiene mucho que contar y enseñar, así que lo mejor es dejar que hable.

¿Cuándo, dónde y cómo empezaste a crear arte en la calle?

Empecé hace ya algún tiempo con las pegatinas dibujadas a mano y dibujando en las paredes por todo Londres. Mirando hacia atrás ahora hasta me da vergüenza, pero es la verdad y ¡todo el mundo tiene que empezar de alguna manera! Me gusta pintar con spray pero nunca ha sido algo muy importante para mí, así que cuando creaba algo en la calle siempre era más con carteles, pintura y pincel aunque he llegado a ser conocido por mis firmas estúpidas mientras iba borracho. Hace tiempo que no pinto en las calles pero me gusta la emoción y la manera en que el trabajo es presentado al mundo, pero de momento, en Londres, o el trabajo es rápidamente borrado o se pintan encima mil otras tonterías así que prefiero trabajar con mi cámara y mi libro de bocetos. Solamente me gusta mi trabajo de los dos últimos años más o menos, así que sabe bien empezar de nuevo.

A ver cuéntame, un día, de la nada, te despertaste y dijiste: “Ok voy a hacer un fanzine y le voy a llamar The Dilly”

Todo empezó más o menos por mi frustración. Me encontraba frustrado con el sistema institucional de las galerías, con sus galeristas codiciosos y con los artistas, etc… Me molestaba ver como en todos los eventos artísticos siempre hablaban de o ayudaban a los mismos artistas, de los cuales me aburría muy fácilmente. Parecía que todos hacían el mismo tipo de trabajo y que todos tenían el mismo estilo. Todos exponían en espacios que estaban de moda personalizando tablas de skate, zapatillas o muñecos japoneses, sin un objetivo determinado y sin ganas de ser diferentes. Parte de mi frustración creció por saber que a artistas de igual, o hasta más talento, no les eran dadas las mismas oportunidades o el mismo espacio para poder enseñar su trabajo. Así que pensé, si hay todas estas oportunidades de dinero y espacio ¿por qué no dárselo a artistas que son buenos de verdad? Si nadie lo hace, ¿por qué no lo puedo hacer yo? Y así nació The Dilly.

¿Qué significa exactamente The Dilly?

El nombre, Dilly, viene de una película de blaxplotation que transcurre en el Harlem donde dos hombres se saludan con un lenguaje muy callejero: “What’s the dilly, my brother?” que es como si fuera “¿qué pasa?”. Y eso se quedó en mi cabeza.

Páginas del fanzine The Dilly N0. 1

The Dilly es tu primera experiencia en el mundo editorial, ¿o ya habías tenido algún contacto previo?

Bueno, ya tenía alguna experiencia pero más a nivel periodístico… ya había entrevistado a personas como Kaws, Barry McGee, Espo, (Todd James) Reas, Will Bankhead… También había hecho ya algún otro artículo (como la intro para la entrevista aBfree interview aquí mismo) pero mi experiencia (si puedo decir que tengo) viene de hacer fanzines, o sea, crear tu propia revista. Empecé por hacerlo primero solo con mi trabajo (Bloodclot 1-3, Infinite Chances, East vs West) pero ha sido con The Dilly cuando he empezado a trabajar con otros artistas, haciendo algo con calidad de lo que yo sé que estaré orgulloso. Los primeros fanzines los hice sin saber bien lo que quería hacer, ya con The Dilly existe un objetivo. Es lo que pienso.

The Dilly es mucho más que un simple fanzine, es una manera de promocionar arte interesante y de calidad. Tú enseñas tu arte y el arte de otros artistas. En el primer número tienes como invitados a Gomes, New studios, Bfree etc. ¿Cómo los eliges?

Más que nada ¡gracias! Me alegra saber que piensas así de The Dilly. Como has dicho, es mi manera de promocionar arte interesante, y solo encuentro un problema ¡hay demasiados artistas interesantes! Así que es muy motivador pero a la vez difícil en el momento de elegir. Yo quiero que las páginas sean la base donde los artistas puedan crear sin problemas. Solo hay una condición, que estén orgullosos de lo que van a dejar en esas páginas. Yo confío en ellos, y solo elijo artistas que me gustan de verdad, y si me gustan de verdad es porque hay una razón, así que les puedo dar total libertad. Yo no quiero que me envíen algo que no haya sido hecho con total conciencia solo porque no han tenido tiempo y hacen cualquier cosa para llegar a la fecha límite. Yo prefiero esperar y posponer la fecha hasta que me envíen las cosas bien hechas. Sin presión. Para este primer número yo quería trabajar con artistas que conocía personalmente y también porque creía que podía salir algo bueno de ellos.

¿Dirías que The Dilly es un proyecto urbano? ¿En qué dirección quieres llevar este fanzine y cuáles son tus influencias?

¿Urbano? ¿Arte callejero urbano? ¿Qué es urbano? The Dilly no es urbano pero tampoco es del campo. Es sobre artistas que vienen de todas partes. No se tiene que dar por supuesto que sea un proyecto urbano y si lo es será por fuerzas subliminales, pero nunca ha sido creado para ser específicamente urbano. Yo quiero que el fanzine sea algo regular, con más copias en más sitios, con más páginas, quiero trabajar con más artistas y quiero seguir montando shows interesantes… así que quiero demasiado, ¿no? Mis influencias son de todo tipo: música, arte, cine, beber, irme de fiesta, viajar… todo. Y con el arte es todo tan personal… Mis influencias son muy variadas y yo quiero que The Dilly pueda reflejar eso. Quiero hacer millones de fanzines para que uno pueda ver un artista increíble europeo al lado de un hippy de California. Me encantan los diseñadores de los sesenta como Glaser and Edelmann como también me encantan los flyers Punk. Los graffitis de los ochenta de Hull (R.U) y el nuevo estilo de hoy en día… la lista es interminable y siempre cambiante pero siempre hay algunas constantes como es el caso de Europa. Hay tantas cosas pasando en Europa, tanta diversidad en un espacio tan pequeño que es increíble. ¡Tenemos tantos estilos diferentes en cada país y entre un país y otro! Música, moda, arte, fiestas… para mí Europa es lo mejor que hay. Londres con el Grime, París con TTC, Ed Banger, Vol, Ers, WSSK etc. Es todo buenísimo y me hace seguir queriendo hacer cosas.

Exposición The Dilly en galería Iguapop (Barcelona). Obras de Mysterious Al, Nano4814 y Bfree

Explícame un poco sobre el proceso de crear un fanzine. Es como hacer una exposición, ¿verdad? Comisarías tu propio proyecto y lo haces con tus manos. ¿Se puede decir que es parte de la cultura del hazlo tú mismo (Do It Yourself)?

Me alegra que me preguntes eso para que los que lean esta entrevista puedan también empezar a hacer sus propios fanzines. Primero: todo el mundo lo puede hacer. Mi madre lo puede hacer. Si tienes alguna idea, dibujos y acceso a una fotocopiadora o impresora ya lo puedes hacer. Y después solo lo tienes que regalar a tus amigos. La cultura DIY (Do It Yourself) viene de la estética punk. No necesitas tener mucho dinero para impactar a otras personas, ni tener una pagina web súper increíble o ser conocido porque sales en libros y revistas para que la gente vea tu trabajo. Mira el ejemplo de los Sex Pistols o de los Ramones, ellos no sabían tocar instrumentos pero tenían lo que era necesario para triunfar: talento. No tienes que ser la persona con más contactos del mundo. Hasta puedes vivir en un pueblo de mierda en América, si tienes una fotocopiadora y sellos puedes enviar tu trabajo a cualquier país del mundo. Y lo que te hará distinto de los que tienen fotolog/flickr/myspace es justamente el que sea un fanzine. Es como si fuera un pequeño regalo, algo personal, con el que te puedes quedar para siempre. Algo que es único. Es por eso que las revistas siguen vendiendo después de la llegada de Internet. A las personas le gustan las cosas físicas, y si están hechas a mano mejor porque es una pequeña obra de arte. Y especialmente si son gratis y de edición limitada. Puedes dibujar lo que tú quieras o decir lo que quieras porque es tuyo. Eres tú el editor, el comisario, solo tú decides. En un fanzine como The Dilly yo comisario un evento, junto a artistas que pienso que pueden funcionar bien juntos, y creo que es mejor que un evento de verdad porque este lo puedes ver siempre mientras lo puedas copiar y pueda ser visto al mismo tiempo por alguien que está en el baño en Liverpool y por otro que está en la playa en España, bien lejos de galerías y zonas Wi-Fi. Todo lo que necesitas hacer, si no lo sabes, es hacer fotocopias, pasarlo bien, serigrafiarlos, hacer que parezcan cutres o hacer que parezcan caras, pintar las fotocopias o dibujar sobre ellas o no hacer nada, enviarme una copia… ¡Hay que hacer fanzines!

Exposición The Dilly: Vista general y obra de Erosie

Has llevado The Dilly a otro nivel al organizar exposiciones de verdad como fue el caso de la de Iguapop el pasado mes de Abril. ¿Cuál es la relación entre fanzine y exposición?

Como he dicho anteriormente yo lo que quería hacer era juntar un grupo de artistas y enseñar algo interesante y las exposiciones también son una buena manera de hacerlo. Es como con el grupo de música: tienes un cd del que puedes disfrutar tranquilamente en casa (como con el fanzine) pero también necesitas la experiencia en vivo y por eso hay conciertos y exposiciones. Mi plan original era hacer una exposición para cada fanzine, haciendo que las páginas cobrasen vida de alguna manera. La primera expo la hicimos en Londres en el bar Dreambagsjaguarshoes. Los Mentary brothers pusieron un monstruo fálico gigante de látex en las escaleras principales que provocaba pesadillas a uno de los dueños del bar. Eso para mí era una buena señal. Yo también quería exponer en un bar que estuviera de moda, que es un poco cliché, pero dándole la vuelta. La segunda exposición, surgió para hacer algo en Barcelona. Esta vez quería hacer una expo en una buena galería y lo hice con la ayuda de todos los artistas invitados: Erosie, Boris Hoppek, Mysterious Al, Bfree, Nano, Edbyus y yo mismo. Me gustó cómo salió todo (pero no conseguí acabar mi pieza). Tengo planes de otras exposiciones en el futuro próximo, pequeñas ideas que están naciendo. Las próximas expos serán más o menos sobre la línea de la última, rollo “The Dilly presents”, así como una excusa para, pues eso, juntar artistas que me gustan. Y tengo que hacer la expo cuando salga el nuevo número del fanzine. Todo va con mucho retraso pero tengo claro que tengo que seguir expandiendo el proyecto The Dilly al máximo.

¿Qué te pareció Barcelona? ¿Crees que sigue teniendo una presencia importante de arte urbano? ¿Y qué tal los artistas españoles?, ¿se siente que hay ganas de crear cosas nuevas?

Barcelona es como mi segunda casa. ¡De verdad! Hace tiempo que paso por ahí siempre que puedo. Tengo un montón de amigos y ya conozco bien la ciudad. ¡Puedo decir que tengo muy buenos recuerdos! Los artistas españoles, sin contar con el Jordi este que hace Sandwich and Friends, son increíbles. Y ya no hablo solo de Barcelona, sino de toda España. Desde El tono, Nuria y Nano (el héroe), hasta personas que solo ahora estoy conociendo mejor como es el caso de Sixe. Me encanta la Vol crew, ONG, Tofu-Pax, Inocuo… y el otro día Iñigo, de la Galería Iguapop, me dejó un catalogo de Blami que me gustó mucho. Creo que Barcelona ha sufrido por mi culpa y la de mis compañeros, los turistas del Street art y el Graffiti y por eso el mundo se despertó y se dio cuenta del paraíso urbano que es Barcelona. A las autoridades seguramente no les hizo mucha gracia y quienes acaban por pagar todo esto son los que viven en Barcelona y que ya no pueden pintar como antes. Por eso me parece que tengo una parte de culpa y por eso me gustaría pedir perdón. Pero hay que verlo desde el lado positivo, la dificultad lleva a más calidad porque los verdaderos artistas callejeros nunca dejarán de pintar y alejará de las calles a los toys (nota: artistas callejeros/escritores de Graffiti inexpertos en la jerga) y en definitiva hará que todo el mundo se esfuerce más. Creo que España tiene una de las mejores escenas urbanas y que afortunadamente solo puede crecer y no disminuir.

Yo sé que ya estás trabajando en el segundo número de The Dilly en este mismo momento. ¿Va a ser gratis de nuevo? Y ¿estás pensando en hacer más copias? Obviamente tú no lo haces por el dinero pero si tu publico crece y por eso tienes que producir más, ¿no pensarías en empezar a vender The Dilly? ¿Qué pasa cuando el underground pasa a ser comercial?

Esa es una buena pregunta y que me ha hecho pensar bastante. El segundo numero seguramente será gratis. Sin duda, y espero poder hacerlo siempre gratis. ¡Siempre! También me alegra saber que te das cuenta que no lo hago por el dinero. Si los artistas no me cobran por poner su trabajo en mi zine, ¿como podría yo hacer dinero de su trabajo? Pero el problema son los costes de producción y yo no soy milionario. El objetivo siempre ha sido trabajar con artistas que me gustan y enseñar su trabajo, pero si deja de haber suficientes copias porque la demanda sube entonces hay que empezar a pensar en hacer más copias, pero en este momento yo no tengo cómo hacerlo. Me encantaría tener páginas a color, o quizás cambiar el formato, pero no hay dinero. Así que en algún momento en el futuro yo necesitaré más dinero que venga de fuera. Miro la revista Vice que está llena de publicidad, así es como ellos consiguen dinero, pero a mí no me gusta la idea de tener publicidad en The Dilly. Hasta podría empezar a cobrar por el fanzine. Le pondría un precio barato como de 2 a 4 euros pero a la vez me gusta el hecho que sea gratis, así es la cultura fanzine: gratis y fácil. Está el tema de los sponsors, pero tampoco me gustaría ser de una marca, porque después sería su fanzine, no el mío, ¿sabes lo que te digo? Así que estoy básicamente jodido. Jajajaja. Lo que he decidido es que cuando llegue a un punto en que necesite más dinero haré una votación en la página web donde quien decida como puedo conseguir más dinero será mi público. Así que pase lo que pase será la gente que lee mi trabajo quien decidirá, no yo. Lo que quiero es que la mayor cantidad de gente posible vea buen arte. Y no lo hago por el dinero. Si llego a hacer dinero con esto va a ir destinado principalmente a los artistas. No se me ocurriría coger ese dinero para comprarme un par de Nikes a escondidas de mis amigos que están contribuyendo. A ver si me explico: Quiero que The Dilly sea un éxito pero pienso que el dinero no me va a quitar el sueño ya que en ese sentido no tengo para nada mentalidad de empresario.

Y para ir acabando, estás también trabajando en tu pagina web, ¿verdad? ¿Qué es exactamente lo que vamos a encontrar ahí ?

He tardado un poco en tener todo decidido. Yo quiero poner un montón de cosas como videos, pero la gente tarda en hacer las cosas… Así que me harté y dije, da igual vamos a poner lo que tenemos de momento y después ya iremos añadiendo las cosas que vayan surgiendo. Así que de momento está bastante sencilla: páginas de las expos, zines etc. No la quiero demasiado complicada tampoco porque odio estas nuevas páginas que tienen demasiada información. La quiero mantener fácil y sencilla. Tendremos videos de las dos exposiciones, y competiciones, y también alguna otra sorpresa para más adelante. La dibujé yo pero también quería dar las gracias a mi amigo Mysterious que me ha ayudado bastante. El era el que me decía: “¿Para que has hecho esto así?” o “¿Porqué no les pones nombres a las capas en Photoshop?” ¡Gracias Al!

¿Planes para el futuro que nos puedas contar?

Sí, tengo un montón, especialmente con The Dilly (más fanzines/expos). Estoy metiéndome en la promoción musical y tengo una noche en el bar Dreambagsjaguarshoes, en Londres, que se llama L.M.F. (myspace.com/lmfhq). Será el último viernes de cada mes, con entrada gratis porque hay licencia para cerrar tarde. No estoy invitando a súper Djs sino a mis amigos para que pinchen: diseñadores de moda, punks, leyendas del Graffiti, músicos, fotógrafos… Quizás haga alguna expo en Berlín, y me gustaría tener mi primera expo solo. Estoy preparando algo que se llama “Holy Mountain”, que puede estar bien. Estoy en conversaciones con un grupo británico de Hip Hop psicodélico, sobre un video que ellos quieren que les haga. También más fotos y posiblemente un fanzine de www.frowsyhq.com. Un poco de todo, la verdad. Quiero encontrar el equilibrio organizando y creando mi propio trabajo.

¿Algo que quieres hacer y que no te han propuesto todavía?

Como te he dicho, me gustaría hacer una expo individual, pero quiero que salga bien y que tenga trabajo de calidad, así que voy a tardar un poco. Soy un poco de la escuela del hazlo tú mismo (DIY), así que si hay algo que no me han propuesto voy y lo hago solo igualmente. Creo que también me gustaría tener mi propio modelo de Vans. Eso estaría muy bien.

¿Nos puedes recomendar algunos artistas o alguna cosa interesante?

Hay tantas cosas buenas por ahí, pero hay algunas que sí que me tienen interesado y enamorado, pero los quiero mantener en secreto todavía porque no quiero que llegue nadie antes que yo. Artistas, claro, de R.U: DRA crew. Ví a Eko y Pinky pintar en la competicion Aerosolic la semana pasada y fue increíble y ellos estaban pintando con un chico genial Chum101. Los 88 Posse todavía están ahí. El nuevo trabajo de Bfree y la página web de Fancy Pants. Hay un ilustrador que se llama Jiro, que es de Londres que está muy bien. Y he visto algo de Mysterious Al y de JR (el fotografo), que van a exponer pronto y que será la bomba. En general… Hay que mirar www.tinyvices.com que es de lo mejor. www.arcademode.com, es una página web de música que me satisface mi obsesión por la música francesa actual y el Eurokrunk. De algunos miembros de Beta band hay un grupo nuevo que se llama The Aliens que está bastante bien. Y las búsquedas en YouTube: No dejeis de ver el video de Chris Cunningham para el grupo The Horrors y el de Club Parisparis Ipod battle. Hay un nuevo sello musical que acaba de empezar, se llama Ahead of the Game y es de uno de los Scratch Perverts que seguramente tendrá lo mejor del Hip Hop inglés.

También me gustaría darte las gracias a ti Ana y a todos los de Subaquatica (especialmente a Nano), a Sam, mi padre, Mysterious, Simon, todos que están en España y Londres. A todos los artistas que participaron en The Dilly, a todos los artistas que me interesan, a todos los que tienen una copia del zine y les gusta, a todos que quieren una copia pero no la tienen, a todos con quien me he ido de fiesta y a todos que se quieren ir de fiesta, ¡Gracias!

Fdo.: Ana Neto

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